まずは考え方が広がったこと、おめでとうございます。さまざまな価値観を理解できるようになると、今まで理解できなかったものがスッとわかるようになったりして、面白いですよね。

本題ですが、私は創作というか、人間が創造したものは全て、その人の内面の発露だと思ってます。一番にならなきゃ！と思ってる人はそういうものを作るし、自分が楽しいならいいと思ってる人はその人が作って楽しいものを作る。それだけですし、そこに優劣はありません。
まあ、作品が人に望まれているか・いないかという差異はあります。人に望まれる作品にはお金が動き、人に望まれない作品にはお金が動きません。
多くの人は作品が望まれている・いないという話と、創造することの意義をごっちゃにしてますが、分けて考えた方が楽に生きれていいんじゃない？と個人的にはおもってます。

私はトピ主さんとは逆の、過剰な非実力主義でした。
楽しければいいし、分からない人には分からなくていいし、面白いと思ってくれる人に届けばいい。そう思っていましたし、好きな作家さんも大ヒットを飛ばす方々ではなく、ニッチな需要のある方ばかりでした。商業で売れたいという希望もありませんでした。

しかし、他人にはたくさんバカにされました。上手くないから、売れないから、大手ではないから、フォロワーが少ないから、下に見てくる人がたくさんいました。
ある時、なんでこんなにバカにされるんだろうな？と考えました。「伝わっていなかった」「伝える努力をしていなかった」からだなと。自分の作品は「伝わってない」のだと気づきました。(もちろん技術のあるないだけで人間性を判断するような、くだらない人も中にはいますがそういう場合を除いて)
それから、人にもっと伝えたいと思うようになり、技術的な訓練をはじめました。楽しいだけではなかったですが、昔よりも読む人に伝えたいことを描けるようになったと思います。
ですが逆に苦しくもなりました。こんなに伝えようとしているのに結果が出ない！と、昔は気にしなかったことを、気に病むようになりました。

と、私の場合はこんな感じです。
トピ主さんとは逆だったのでこんなパターンもありますよと書いてみました。
ちなみに今もプロになろうという気持ちはないです。ですが、そこそこに努力をしながら、そこそこに楽しく描いていきたいと思っています。

創作は楽しいことだけではないです。でも、夢中になれる素敵な趣味です。
極端な思想に走ってしまうと、苦しい気持ちが大きくなってしまうのかもしれないですね。
うまくバランスをとるのはすごく難しいなと思います。
楽しんだり、苦しんだりしながらこれからも何かを創造していきたいです。
トピ主さんも楽しみつつ頑張ってください！

創作についてそんな風に深く考えたことなかったです。
趣味で字書きをしています。
最初は好きで二次創作を読んでいたのが読みあさりすぎて物足りなくなり、自分でも書いてみましたってパターンですね。
あくまで趣味の範囲なので書きたいときや書けるときにしか書かないし、それで悩んだこともありません。
上手い下手やらも気にならないわけではないけど、かといって悩んだこともないです。
こんなことを言うと反感を買うかもしれませんが、それでも読んでくれる人はいるし感想など反応もちょくちょく貰えます。
何というか…それで満足しちゃうんですよね。
交流とか煩わしいことはしていないのでストレスが溜まることもありません。
多分、志が低く創作に対しての思い入れや心構えなどが緩いんだと思います。
基本的に趣味とは楽しむものと思っているので、もしもこの先楽しめなくなったら書くことはやめると思います。

昔は「絵を描くのが好き」だったので、色んな絵を描いてみたいととにかく足掻いていました。

アナログでは水彩画、アクリル油彩、アナログトーン漫画、コピックイラスト、
デジタルでもアニメ塗り、厚塗り、CG塗り、
描くものも美少女からおっさん、ロボット、風景に至るまで、とにかく色んな画材、題材で描くこと、描けるものを広げることに喜びを感じていました。

今は「ないから作る」がモットーです。
DIY精神と言いますか、思えば創作をしていたのは「自分が満足できる作品が世の中にない」ことに気がついたため、
自分が満足できるものを自分の持っているスキルで描くようにしています。

と同時に、自分のこの技術や熱量を「人の役に立てたい」とも考えています。
絵を描きたいという人に教えたり、絵を描いて欲しいという人のリクエストを受けたり。

そういう意味では、過去の自分は同年代間での実力主義的な面がありました。
今は年の上も下も見るようになったため、そういった考え方はしていません。
しかし、過去の考え方が「間違っていた」とは思っていません。

過去の自分があったからこそ今の自分がいるのであり、
例え尖った考え方であったとしても、その経験があるからこそ今の境地に至っているからです。

私は人の輪に入って自己主張することが苦手なので、創作は「自分の言葉の代わり」という感覚です。
もし積極的な性格で話し上手だったら「この作品いいよね！推しのこういう所が可愛いんだよね！あのエピソードからこういう妄想しちゃんたんだけど！よくない？」と言葉で伝えれば済むことなんですが、それができないので漫画を描いています。
人付き合いが下手だから、いつも少し寂しくて誰かに共感してほしい気持ちがあります。言葉で言おうとすると、距離感を気にしたり、タイミング見計らっているうちに何も言えないので、漫画で描いてpixivとかに置いておくと、誰かが都合の良いときに見てくれて、気に入ったらブクマしてくれて…
創作で自己主張するのは、言葉で言うより気楽で自由な感じがします。誰にも迷惑をかけずに、自分の考えを受け止めてもらえる気がするので好きです。（迷惑かけてるかもしれませんが）

私も人並みに劣等感も向上心も承認欲求もあるので、実力主義的な考えというのも理解できますが、自分のメインとしては「人数は少なくても、誰かが共感してくれたら嬉しい」という価値観です。「すごいね」と言われるより、「わかるわかる！」と言われたいです。そういう意味では、誰かの反応を求めて描いているのだけど、承認欲求としては小さめで、だいたい5人くらいブクマしてくれたら満足です。

同人やってると時々「ファンからお絵かきマシーンと思われてるようで不快」という悩みを聞くことがあるんですが、実は私にとってはその感覚がよくわからないというか…ピンとこないです。人気作家ではないので、期待されてないしフォロワーも多くないせいもありますが。
たぶん「創作は自分の言葉の代わり」と思っている価値観が影響しているのかなと思います。自分の描いたもの（言葉）に興味を持ってくれる（耳を貸してくれる）だけで、認識してもらえた、誰かが私を気に留めてくれた、という気がするので嬉しいです。

私はこんな感じですが、でもこういう感覚の人間はプロにはなれないと思うので、トピ主さんにとっては実力主義的な考えは必要なものだと思います。でも真逆の価値観にも気付かれたということで、それはとても貴重なことだと思いました。

私もトピ主さんと同じように実力主義派でした。漫画の専門学校に通った経験があるので創作に対して、面白いとはなにか、魅せ方や伝わる漫画とはなにかという商業的な考えでいっぱいになって漫画を描くのが辛くなった時期がありました。私は商業は向いてないなと思い、プロの道は諦めました。今は二次創作やオリジナルの絵や漫画をマイペースに描いています。専門学校時代に習った漫画のノウハウは趣味に取り入れています。トピ主さんの商業デビューは本当に凄いです。自分の実力で勝ち取った席です。夢を1つ叶えた。意味とか価値とか無理に見出さなくても良いと思います。トピ主さんにとって商業デビューは人生の大きなターニングポイントなんですよ。新しいステージに突入したら困惑するのは当然です。環境や価値観も変わりますから。素敵な作品を沢山作ってください。応援しています。