①同人誌完成原稿を一心不乱に描く。練習はしない。

絵の練習しないでこんなとこで他人sageしてる人に絡まれるの確かに無意味

画力ってのがふわっとしていて、もっと細かく分解して分析してもいいと思います。 造形、配置の仕方、配色、絵から感じられるストーリー、背景等... 2Dイラストの話になりますが、自分はこれを磨きたい！と思ったらひらすら資料を集めて、機械学習みたいにそれをいったん頭に突っ込みます。 そしたら、現時点での理想の作品を真剣に作ります。完成したらどこか適切な環境にアップロードします。 作品のフィードバックの量を予想して、実際にいただけた反応数と比較します。 このあと、改善点を振り返ります。ここを改良すればよかった等々...それが教訓、血肉になります。 反応が欲しいなら、このくらいのクオリティならこれだけのインプレッションが見込めるな...みたいに 自分の想定認識と反応のギャップを埋めていけばいいと思います。 純粋にスキル向上が目的ならば、先ほど述べたような振り返りを行い、次の活動に生かせばよいと思います。 個人的には練習するかしないかはどうでもよくて、分析を繰り返してデータを蓄積していく方がいいと考えています。 期間も気にせず、ただひたすら同じステップを繰り返します。自分はこれで上達しました。

こんばんは！スレ主さん、漫画描きですか？ですよね？ １コメさんが完璧な回答すぎてこっちもめっちゃ勉強になりました！！ 私は①のようにとにかく完成原稿を仕上げているタイプです！ ただ、最初の頃がまさに”一心不乱”にだったのですが、３〜４作目ぐらいから１コメさんみたいに分析も入るようになりました。 練習するのも必要かなとも思うのですが、萌は熱いうちに形にしたくて原稿の中で練習している感じです。 画力ね〜〜〜、確かに上がってくれればいいんですけど、一言に言ってもめっちゃ細分化されてて ＊バランス ＊表現力 ＊画面構成 ＊目線誘導 みたいな感じで、分けてそれぞれ伸ばせられるんですよね〜。特に漫画は！ 「めっちゃ絵が上手い！」というのはものすごいアドバンテージになるかもですが、めっちゃ絵が上手い人ってすでにたくさんいるし、絵のうまさでは敵わない人が多すぎなので、私は”ストーリー”とか”構成”に力入れています！ どうしても画力が求められる分野の漫画っていうのもあるので、そういう分野に手を出して画力を底上げするっていう方法もたまに取ってます。 でも、最終的に描くのが楽しいので、楽しくかける環境作るってことが一番大事かも〜〜〜〜！

私も①タイプです。年がら年中本を作ってます。毎年6冊以上はコンスタントに出してます。 画力は2年でかなり上がりました。もちろんまだまだですが、他の方と比較しても、伸び率はかなりだと思います。 最近はストーリーを伸ばしたくて、漫画とは別に小説を書いて本を作ってるので、本の冊数としては倍速になりつつあります。 まあ、趣味なので、回り道になってるところもあると思いますが、楽しみながらやり続けるのが結局は一番の技術向上だと思うので、このまま楽しむつもりです。

私も最初は①でしたが、②にし、かつ原稿中に資料を参考にし書く事で良くなっていきました。 練習はインプットメインです。他作品で上手いと思った好みの絵柄を模写します。 模写対象のどこに惹かれたかを考え、その要素を次の原稿に入れていきます。練習は一週間くらい。 練習と並行して次の原稿のネームを練ります。 自分は同人誌じゃなくオンのみで、月一更新目安に練習と更新を繰り返してます。 1コメさん情熱すごいですね。そこまでしっかりやってれば上達凄そうです。

たくさん回答ありがとうございます。そうです、漫画描きです！1枚絵で魅せるのはあまり得意でなくそういう面でもなやんでいました。 ものすごく勉強になるコメントばかり…… そしてみなさんの努力すごいです。 さいと〇な〇きの練習法が、描いて分析、修正を繰り返す練習法らしいんですが みなさん自然とそれをやられている、という感じですね…そして一朝一夕では難しそうなので、まぁ無理のない範囲で本作りの隙間に練習を挟んだりしつつ、自分の描いた推しに萌えられるのを目標に！頑張ります笑 皆さんありがとうございました。