お世話になります。

最低1000時間描いてからトピ立てて

1000時間の根拠は？

何も見ないで描けばいいのでは。

単純に、描いている量の問題かな～という気がします。 そっくりに模写しているつもりでも、だんだんと手癖が出てきて、それがその人の個性になっていく…というイメージです。 それがまだ出ていないというだけなんじゃないかなと。 子供の頃から好きな漫画家の絵を模写したりトレスしたりして遊んでいましたが、その絵柄でキャラの別の角度を描こうとしても、なんとなくコレジャナイ感が出てしまうな～と子供ながらに思っていました。 繰り返し模写して絵柄を理解したつもりでも、よほどの技術力がないと、自分の手というか目？の癖と言いますか、そっくりには描けず、独自の解釈で絵を描いているものなのだと思います。 公式絵を模写して、ちょっとだけ表情を変えてみようとすれば、それを顕著に感じられるんじゃないかと。 自分の個性を打ち出さなければと焦る必要はないと思います。 絵柄もそのまま拝借するつもりで、表情や顔の角度を変えるなど、キャラを少し動かした状態で絵を描いてみるという練習もやってみてください。 もしくは、お手本なしで公式絵を再現してみるのもいいかもしれないです。 公式そっくりに描いているつもりで、どこか違う雰囲気になると思います。 描き慣れていくうちに、その「何か違う」がトピ主さんの個性になっていくと思います。

同じく絵を描いてこなかった字描きが、絵を描き始めて3年経ちました。毎日1〜2時間練習を続けてきて、ようやく自分の絵柄のようなものが出てきた気がします。 トピ主さんの悩みもよくわかります。 ただ、迷うくらいなら愚直に模写を続けてはいかがでしょうか。上の方も書かれているようにまだ自分の絵柄といった個性を考える段階ではありません。 自分の場合は描きたい公式キャラとは別に好きな絵柄のイラストレーターさんを見つけて、それをひたすら模写しました。 その段階を経てから本来描きたかった公式のキャラクターに取りかかると、好きな絵柄と公式と自分の手癖が混ざり合ったものが少しずつ描けるようになりました。 正直言って3年かかってもまだまだ初心者に毛が生えたようなものです。それでも小説では表現しにくいことを絵や漫画で描けるので、創作の幅が広がりました。両刀は楽しいですよ！ 応援しています。

9vdfX4l6さま、ご丁寧なコメントありがとうございます……！ 9vdfX4l6さまのお話を伺った中で、個人的に凄く腑に落ちた部分がありました。 >> 繰り返し模写して絵柄を理解したつもりでも、よほどの技術力がないと、自分の手というか目？の癖と言いますか、そっくりには描けず、独自の解釈で絵を描いているものなのだと思います。 とコメントして頂いた部分です。 恐らく私はまだ《絵柄》そのものの引き出しが少ないので、本人は上っ面だけを見て「そっくりそのまま描けたー！すごーい！」と思っていても、絵の上手い方や知識のある方からすると「えっ……全然似てないじゃん……ここは貴方が雰囲気で描いたんでしょ？」という箇所が幾つもあるのだろうな、とお恥ずかしながら今ようやくここで初めて痛感させられたような気がしました。 模写ではありますが、生まれて初めてちゃんとした絵が描けたので「自分は見本さえあれば、その通りなら上手く絵が描けるんだ……！」と思い込んでしまっていたようです；；実際は似て非なるもので、私の苦手や理解の足りない部分が出てしまっているのにも関わらず……大変お聞き苦しい話をしてしまったかと思います。申し訳ございません。 9vdfX4l6さまにご教示頂いた練習方法を早速取り入れてみようと思います！ むしろその練習は見本があるからこそ違いが顕著に表れる方法かと存じますので、私も現実を知れる良い機会になるかもしれません（笑） あとはコメントの冒頭に書いて頂いた通り、とにかく沢山描くことですね！きっとそれが一番大切な練習であり、必要な項目なのだと感じました。 親身になって相談に乗って頂き、ありがとうございました……！本当に嬉しかったです。 これからまた楽しくお絵描きをしていけたらいいなと思っております。 本当にありがとうございました！

トピ主さんはまだ絵柄を気にする段階じゃないと思うな 今は描きたいものの構造を勉強して、見本の人達の線がどういう意図で引かれているのかを考えて練習したほうがいいかもしれないです

トピ主が言ってるみたいな自分の絵柄を自在に書けるのって 1万時間かかってもおかしくないから1/10の1000時間ってまあいい目安なんじゃない？

難しいですね。 確かに他の人が言われるように、まだ絵柄を気にするほどの段階ではない気がします。 自分の場合は、ある日突然何かがきっかけで描けるようになる、というよりは 気付いたらこういう絵柄になっていた、みたいな感じでした。 絵柄がどうかたまっていったかは、昔から好きな漫画家さんがいるので その方の絵を徹底分析してました。 筋肉の描き方、シルエットの取り方、カメラアングルや トーン処理まで、ずっと机の傍らにその漫画を置いて休憩する時も眺めてました。 今でも一番の参考書です。 なので下地はその漫画家さんの絵柄なんですけど、 他にもいいなと思う絵や漫画や映画を見てきたので色々混ざって今の形に なっていると思います。 あとは何より上達のためには資料集めですね。 図書館で写真集や描きたい時代の生活様式に関する文献あさったり、 広告に載ってるモデルさんの写真をとっておいたり、 ジャ〇ーズ好きな友達にファンクラブ入会後に届く冊子をもらって 写真のポーズを模写してみたり（ネットには公開せずに）、とにかく何でも集めました。 描けなくても３Ｄ人形駆使したり、写真撮るのも有効だと思うので ＞＞模写ではないオリジナルの表情・構図で、自身のTwitter等のアイコン絵 ↑とりあえずはこれを完成させるために資料集めてたり どういう構図がいいかを具体的に考えてみるのが優先かなと思います。 一朝一夕では絶対に出来ない事なので、あまり焦らずコツコツと やっていけば、数年後には絵柄もおおよそかたまってくるんじゃないかなと思います。 プロの方でも日々絵柄はアップデートしてるので、 絶対にこうと決めずに何でも取り入れて見たらどうでしょうか。

z0OuUaEqさま、コメントありがとうございます……！同じ境遇の方からの貴重なお話、とても参考になります！ まずは3年もコツコツ練習を続けてこられたとのこと、本当に尊敬致します。私は何かと理由を付けてお絵描きから次第に離れてしまった身なので、大変お恥ずかしいです……。未熟者の話にも親身になってご対応頂き、本当にありがとうございます。 z0OuUaEqさまのお話の中で、z0OuUaEqさまが実践された >>自分の場合は描きたい公式キャラとは別に好きな絵柄のイラストレーターさんを見つけて、それをひたすら模写しました。 その段階を経てから本来描きたかった公式のキャラクターに取りかかると、好きな絵柄と公式と自分の手癖が混ざり合ったものが少しずつ描けるようになりました。 という部分は、まさに絵を描く上で「このやり方も練習になるのかな……？」と不安になっていた箇所だったので、実際にその方法で自分の絵柄で絵が描けるようになった方のお話を伺えたことは確実に私の心の支えです！ありがとうございます。 言葉で伝えるのが難しい部分を絵で表現出来たらな、と思ってお絵描きしたいなと思った人間だったので >>両刀は楽しいですよ！ というお言葉にもとても勇気づけられました；； これから頑張って練習を重ねて、楽しいオタクライフが更に充実するよう頑張りたいと思います！ 本当にありがとうございました……！