字書きから絵描きに転向、丸２年経過しました。 最初は取り敢えず5,000円買い切りのPC版クリスタを買って、３Ｄモデルを配置してなぞっていました。 こういう形で取り敢えず成果物を仕上げる事を最優先にするとモチベーションが保ちやすいと思います。 あと、字書きからの転向だとまずは一枚絵から描き始める方がとっつきやすいのでは？とも思いますが、漫画と一枚絵は考え方が全然違うので一枚絵に慣れすぎると今度は漫画を描く時にちょっと苦労するかもしれません。 あとは描けた絵をTwitterに上げるのが結構おススメです。 ツイに上げて反省点を振り返る、そこを気を付けながらまた描くって感じにPDCAが短期間で回しやすく、Twitterを始める前と後での成長速度は段違いでした。 問題点とか目標は小さければ小さいほど良いです。 なるべく細分化して「できた！」という感覚を積み上げていきましょう！
買い切りのクリスタ買いました！ 色々考える前に成果物を公開ですね…。やはり人が見るかもしれないというのが大きいのでしょうか。 発想が小学生のままで3Dモデルを使うことに思い至りませんでした。ありがとうございます。 取り敢えずクリスタで1枚でも1キャラでも描いてみます！
追加で質問させてください。 1枚絵から漫画描きになった方、漫画を描き始めて最初期の頃は何を意識しながら描かれていましたか？ 1枚絵から始めるつもりですが、最終的に漫画を描きたいので意識できることがあればしていきたいです。
昨日の者です。 漫画はまだまだ全然描けてる気がしないのですが、漫画の上手な人に聞いたところ１ｐの中の決めゴマをがっつり描いて、後のコマはそれの補足みたいに捉えるといい感じになると仰っていました。 それぞれのコマの中身を一枚絵としてとらえるのではなく、ページ全体で一枚絵みたいな感じに捉えるというか…。 あとはカメラワークを気を付けるべし、みたいな話をされてましたね。 この辺りは真島ヒロ先生のYOUTUBEとか参考になるかもしれません。 作例を出しながらすごく分かりやすく解説してくださっている動画がありますよ！ やりたいと思った事をチャレンジするのは凄い事だと思います。 応援してます。頑張ってください！
Twitterをおススメしたのは、アップすると何故か「ここもっとこうできたなぁ」とか「ここはもっとこうした方が良かった」とか、そういう反省が出てくるからです。 ペイントソフトで見ているよりも反省点がじゃんじゃん出てくるんですよね…。 なのでそれを生かして次の作品を描く、アップしてまた出てきた反省点を生かして次を描く、というサイクルが短いサイクルで回せます。 pixivだと連投とか気にしちゃいますけど、Twitterだと１枚ずつポンポン投げられるので「絵が完成した」という区切りをしっかりつけやすいです。 という理由でおススメしました。
一枚絵から漫画に転向した者です。 私の場合ですが、一番初めに4コマなどのコマ割りの構成を考えなくていい漫画を描くところから始め、4コマで収まらない場合も縦長漫画で、ともかく話を描き切ることを繰り返し行いました。 最初は顔漫画で大丈夫です。難しいことは何も考えず、「漫画を描くことって楽しい！」という気持ちを養いましょう。 描いていくうちに「顔だけじゃ物足りない気がするなぁ」と思う瞬間が来ると思うので、他の方の漫画を参考に必要な要素やメリハリについて研究します。 好きな漫画家さんや、こんな漫画を描きたいな…と憧れている漫画家さんはいらっしゃいますか？ その方の漫画を真似て描いていきます。いきなりは難しいので、模写から始めてみると良いと思います。 大体の型を掴めたら、実践してみましょう。これの繰り返しです。 私の場合は元々漫画好きだったのもあって、コマ割りに対してあまりとっつきにくさは感じておらず、型も何も気にすることなく描いては投稿をしていました。 ただ、それが見やすい漫画になっているかと言うとそれはまた別の話なので、1ページにつきどれくらいが適正なのか、自分に合った手法は何なのか、手探りで探しつつひたすら描きまくってました。 あとは、いらっしゃる界隈でウケやすい漫画描きさんの漫画を見て研究するのもありです。 参考になりましたら幸いです。
小説のみ→漫画と１枚絵メイン（たまに小説）に移行した者です。 漫画をはじめて1年ちょっとになります。 5分ごとに「なんやこれ…わけわからん…」状態になりますよね。 いや、5分ごとどころではないかもしれない。 他の方もおっしゃってますが、私も実現可能そうな小目標を立てるのがおすすめです。 今回はトーン処理をがんばるとか、 前回トーン頑張ったので今回はトーンに加えて裸をがんばるとか、 前回裸が～（略）今回は～～をがんばるとか。 こうして小目標を立てておくと、「絵と漫画が…へたくそすぎる…もうだめだ…」状態からの 復帰が早くなる気がします。 「いや、でも裸はほんとにうまく描けたしな。もうちょいがんばろ」みたいな感じで。 他には、とにかく作品をつくってみて、本にすることをおすすめします。 本にする以上妥協はできませんし、妥協せずにがんばったという経験はなにより自分の力になります。 本にしたら出張編集部にも持っていきやすくなるので、その点でもおすすめです。 講評は「なんとなくダサいしへたくそだけど、どこをどう直せばマシになるのかわからない」問題を 手っ取り早く解決できます。 （もちろん慣れるまでめちゃめちゃしんどいので、自分のメンタルと要相談ですが…） >描こうとすると真っ白な画面を前に固まってしまい これ、すごくよくわかります…。 セリフだけでも先に書きだしておくと、この問題は避けられるかもしれません。 漫画では、推しのあんな表情こんな仕草、ぜんぶ描きたい放題です。 私はこれが一番のモチベーションになっています。 私も漫画に取り組むのは小学生のときに鉛筆で描いていた以来なので 非常に親近感が湧きました。 ご活動、応援しております。がんばって！！
（上記のコメントと合わせてのお返事します。） 真島ヒロ先生のYouTube探してみます！ カメラワークは1枚絵を描く際に色々なアングル（あおり？俯瞰？）とかにチャレンジしてみようと思います。 ページ全体で一枚絵ですか…グッと難易度が上がる気がしますねら惹きつけられるような決めゴマを意識しながら絵を描く練習していくと良さそうな気がしてきました！それ以外は追々で…。 アップすると反省点が出てくるの分かります！小説もそうです…。短いサイクルは目標を小さく立てて反省と改善を回すのに良さそうですね。 まだど下手くそですが、字書きからの転向をやってのけた先輩の経験いる事実がが励みになります！！沢山本当にありがとうございました！！
なるほど！！4コマや縦長漫画は盲点でした！！縦長は一時期支部でよく見かけたような…？最近はツイッターでコマ割り漫画ばかり見ていたので、それに囚われていました。 顔漫画からで良いというお言葉に勇気を貰いました。目標が高すぎると永遠に着手できず折れてしまうタイプなの何事も出来ることから少しずつですね。 コマが割れる≠読みやすさ、というのは肝に銘じます。セリフの位置とか読みにくいな？という漫画も実際あるので…。 絵は下手なので無理ですが、棒人間や十字顔でコマ割りの模写もしてみます！コマの効果を感じ取るだけでなく、新たな発見がありそうです。 ありがとうございます！！大変参考になりました！！
あ〜！なるほど！目標の立て方の具体例助かります！！ 小説だと、ストーリーというかテーマの表現が目標になりがちだったんですが、漫画や絵だと、よりテクニック寄りになる感じなのかなと思いました。 凹んでも頑張ったところを認めて自分を褒めるのは大事ですね！！ セリフ（吹き出し？）を並べてネームにする感じでしょうか。小説と違って読むときの視点移動も考えなくちゃなので白いキャンバスは本当にわけがわからないです…。 本にする勇気はまだ無いですが、最近皆様の装丁を見るのが楽しくなってきたので、いつか自分のために作るのもいいかなぁと思っています！ 自分と同じようなところからご出発されてコメ主さんの応援、本当に嬉しいです！！ありがとうございます、頑張ります！！
あくまで私の場合はですが… 小説でできたことが漫画ではまったくできなくて「こういうテーマ・話が書きたい！」って言えるレベルにも達してなかったので、先述したような技術的な小目標を経てて挫折を回避しています！ セリフを書きだしておくのは、吹き出しとかモノローグの内容を、テキストメモ等に順番どおり書いておく感じです。 そのセリフが重要ならコマも大きくしたくなりますし、もしかしたら前フリだってあったほうがいいかもしれない。 そんなに重要なセリフなら、そのセリフを聞いた人のリアクションも描きたいよね。 …みたいに、セリフさえ先に決まっていればある程度コマ割りが見えてくるので、ネームで固まることがなくなるかな…なくなったらいいな！ …って感じです。 お気に入りの映画のワンシーンを4コマ漫画にしてみるのもよいですよ！ 前フリとか引きとかを意識しつつ4コマ漫画にして、気がが向いたら１P漫画→2P漫画…とか長くしてみると非常に漫画の勉強になります。 （公開はせずあくまで自分の練習として、ラフでいいので） でも一番はやっぱり楽しく描くことですね！ どうしたら楽しく続けられるか、ご自分の機嫌を取りつつ焦らずいろいろ挑戦なさってください～！
追加のコメントありがとうございます！！ 〉小説でできたことが漫画ではまったく 真っ白状態ですが、そこからステップアップしてもできない未来が簡単に想像できます〜！！！小説と漫画って同じ日本語の単語使ってるけど文法が全く違うというか…。 ネームではなくて台本を作る感じですね、重要なセリフならコマを大きくしたくなるの納得です。漫画を読んでてぼんやり感じてたことが言語化されてく…！ 4コマはやはり最初の漫画として良さそうですね！映像のコミカライズは考えてませんでした。カメラアングルとかも勉強になりそうです。 今の困難だけどチャレンジしたいという気持ちを維持するためにも楽しく続けるは本当に大事ですね！！ご経験談に勇気を貰いました、ありがとうございました！！