漫画

イラスト・漫画を『趣味』で描いてる、かつ『正社員やバイト』で働いてる方に質問です。 プロにならない理由は何ですか？ 上手い人がごまんといるのにフリーでもなんでもない人がいますし（多分） たまに仕事募集してませんとか書いてありますし。 もっと楽しい仕事してるんでしょうか。 趣味は仕事にしたくないみたいな感じでしょうか。 仕事したいと思ってフリーじゃ来ないのでイラレの正社員募集見てみたけど、他のひとの方が上手いし上手かったら依頼が勝手に来るだろうし…みたいな気持ちでもやもやもごもごしてます。

漫画を描かれる方、１ページあたりのコマ数は平均してどのくらいですか？

背景の練習の仕方についてお聞きしたいです。 二次創作で漫画を描いています。 この間初めて同人誌を出したのですが 今までちゃんと背景を描いてこなったので かなり苦戦し、背景を描けない後悔が大きかったです。 私のパース理解度は、一点、二点、三点の透視図法の立方体の線の収束の仕方などは(なんとなく)わかるのですが、 いざ、キャラと背景を合わせる、コマの中に描く、となると手が止まってしまいます…。 この練習をしたら背景への理解が深まった！ この本がオススメ！ 等々、皆さまの背景の練習方法を教えて下さい。

漫画を描いたことがある方に質問です。 初めて漫画を描こうとしている者です。今までイラストや、縦長の単発漫画を描いてSNSに投稿していましたが、やはりちゃんとした漫画を描きたいと思い、半月前からネタ集めなど少しずつ準備をしてきました。しかし、ネームの段階で上手くまとまらず、書き始めてもいないのに既に挫折しそうです。そこで何点か疑問に思ったことを質問させてください。 ①ネタ集めの時にキャラに言わせたいセリフと前後の会話、シチュエーションなどははっきり決まっているのですが、それに辿り着く繋ぎのストーリーなどはどうやって考えているんでしょうか。 ②描く前にページ数を決めていますか。 ③ネームの段階でテンポが悪いなど問題が見つかったら一からやり直しますか、それとも下書きで修正するのでしょうか？ (私の場合、一部を修正していると前後で上手く話しがかみ合わなくなってしまいます） ④コマ割りで個人的に意識しているところはありますか？ ざっくりとした質問なのですがどれか一つでも回答していただけると嬉しいです。よろしくお願いいたします。

某漫画に出てくるような「て、天才だーーー！！！」と思うような字書きって見たことありますか？ 漫画や絵だと、画力が分かりやすいので結構「この人すごいなー！」と思ったりして、実際にそのまま人気商業作家になったりするのも見かけるのですが、字書きで界隈共通で認識されている神みたいな人ってそうそういないよな…と思います。 私が通ってきたジャンルがそうなだけでしょうか？ 皆さんの周りに、自分だけのではなく界隈内で絶対な神字書きっていますか？いたら、どういう人だったかエピソードなど教えてもらえると嬉しいです。あの漫画に出てくるようなことが実際に起こるのでしょうか…？

厚い同人誌がかけません。行き詰まったので質問させていただきます。漫画なのですが、いつも12Pくらいで1Pあたりのコマ数も少なく、どうすればページ数を増やせるでしょうか。描きたいネタはあるのですが、そこから話をふくらませることが苦手です。無理無理ページ数を増やそうすると無駄なシーンが多く、テンポが悪くなってしまいます……一度厚めの同人誌を描いてみたいのですが、お力をお借りできますと幸いです。

吐き出し愚痴込みの雑談です。女性向け二次創作では漫画の内容より絵の綺麗さ、キャラの顔の良さがモノを言う気がしますが皆さんはどう思いますか？ webでは特に一枚絵が強いですし、同人誌では漫画の内容がとても良い作家さんより絵がきれいな作家さんが大手になる気がします。 一次創作もやっているので、どうしても比べてしまうのですが、対して一次創作は漫画の内容を見てもらえているなという実感があります。 自分は漫画の内容にはそこそこ自信があります。しかし長年イラストにコンプレックスがあります。努力はしていますが、漫画を中心に描いているとどうしても一枚絵のクオリティでやっていては一人で長編を描き切るのは難しく感じるのです。しかし二次創作を読む人にとっては、漫画の内容よりやはり絵なのだなと…がっかりすることが多々あります。 そして創作者の間では絵の拙さをばかにする風潮も強くある(これは何故なんでしょう？)ので、それとなく失礼なことを言われたりすることもあります。 正直言って悔しいです。 絵を上手く描くのもすごく難しいことで、魅力的なイラストを描ける方、多数の人間を魅了出来る方の能力や努力のことは尊敬しています。 しかしモヤモヤしてしまう件も多いのです。 自分の作品だけでなく他人の作品に対しても、漫画が素晴らしく上手くても評価が低い方を見ると切なくなります。 購買層、需要の高さの問題なので仕方ないとはわかっているのですが… しかもそれならば一次創作だけやればいいものを、どうしても二次も描きたくなってしまうので我ながらどうしようもない悩みだなあと思います。そして漫画を描きながら、ばかにされた思い出を思い出して一人でイライラして、悔しいから上達の特訓をして、でもそのクオリティを保ったまま漫画を描けない己の能力の低さにまた悔しい思いをするという循環をしています。当たり前のことかもしれませんが、楽しいという思いだけで描くというのはすごく難しいですね。 最初の疑問について聞きたいと共に、同じ気持ちを持っている方はいないかなと思い投稿してみます。 駄文を読んでくださってありがとうございました。

二次創作漫画を描いていることをばかにされます。 元オタクの年上の知り合いはことあるごとに先生、巨匠、画伯、神などと読んで茶化してきます。本気で無いのはメールの文章からありありとわかるので本当に居たたまれなくなります。さらには、彼女は主婦でわたしは独身であることからその事についてもばかにされます。（旦那から貰ったアクセサリーが気に入らない、旦那がしつこくて漫画描く時間がない、あなたは漫画描く時間沢山あるから上手なんだね、等） いい加減イヤになり彼女にわたしはもう描くのは辞めたと宣言しました。しかし、わたしの唯一の趣味であり、得意なものは漫画を描くことくらいです。 Twitterは辞め、最近はpixivで名前を変えて目立たないよう創作を続けていたのですが、どうやら、少しだけ人気が出てしまい、あちらこちらのTwitterで紹介して頂いていることを知りました。とても嬉しかったです。 が、その中にチラホラとその嫌みな彼女がフォローしていた神絵師の方などもいることを知り愕然としてしまいました。 知りわたれば直ぐ様何かしらの連絡は来そうなのでまだバレてはいないと思います。（※ラインやGmailなどのアドレスは教えてしまっています） 紹介されて、喜んで貰えて、好きだと思っていただいてとても嬉しいことのハズなのに嫌みな彼女にバレたくなくて、ヒヤヒヤとしてしまい気が気ではなくて、もうどうしたらいいのかわかりません。Twitterを辞め自由になれると思ったのにまた見付かってしまったら、また同じようにばかにされるのかもしれない、ととても怖いです。どうしたらいいのかわかりません。出来れば作ったpixivのアカウントは消したくないのですが、何をどうすることが最善であるかよろしければ知恵を貸してください。よろしくお願いいたします

同じ人でも全年齢よりエロの方が評価が高いのはなぜですか？ (小説書きでも絵描きでも)

某同人界隈についての漫画がすごくTLで流行っています。私も字書きなので勧められて読みました。漫画としてすごく面白くて楽しんだのですが、キャラクターたちの感情？には全く感情移入が出来ませんでした 周りは共感の嵐で、自分が誰に自己投影をできるかで盛り上がっています。なので、本当に同人をやっている女性(特に字書き？)には響く内容なんだろうな〜と思います。でも、どこか遠い場所の話のようで、読む度にいつも「すごいなー」と思って終わってしまいます 自分自身の創作活動を振り返ってみると、そもそも熱烈に信仰している神がいないこと、他人との関係はどうでも良くて書きたいものを書いていること、あんな風に熱く語り合える仲間がいないこと、オフ活動をしていないこと、正直なことを言えば自分の作品が一番好きなこと……。こういうところが、共感できない理由なのかなと思います 同じように、漫画としては楽しめても感情移入が出来ない方いますか？名前は出してませんが、特定の作品に言及しているので不味かったら消します

ストーリーの組み立て方の勉強に役立った本を教えてください。小説、漫画を書いている方に質問です。 二次創作の字書きです。 小説を書き始めて２年ほど経ちました。 これまでは5000字〜１万字程度、多くても２〜３シーンしかない作品を書いてきました。pixivやツイッター等での評価も、そこそこいただけている方だと思います。 しかし、最近「もっと長くてストーリーがしっかりした作品を書いてみたい！」と思うようになりました。 書いてみたいネタはあるのですが、割と長いストーリーになりそうで、今のわたしではこのネタの魅力を存分に表現できない！　と感じるからです。 短い話は「萌える」「ときめく」「エモい」だけで最後まで読めますが、長編はそれに加えて「面白い」話でないと、最後まで読んでもらえないと思います。というかわたしが読めません。 わたしの小説にはその「面白さ」が足りないと思います。 そこで、今までは見様見真似で小説を書いていたのですが、練習と勉強をしようと思っています。 特に強化したいのは「ストーリー構成」と「説得力のある心情変化」です。キャラクターの心情が変わっていく様子を描きたいと思うものの、いざ自分で書いてみると「この感情の変化…… 物語を動かすために無理やり作ったみたいだ……」と思ってしまうので……。 この２点に関して有効な考え方を学べる本をご存知だったら教えてください。 できればwebサイトではなく書籍が良い(傍線を引いたり付箋を貼ったりしたい、どこまで読んであとどれくらいか物理的にわかる状態でいたい)です。 ちなみに、ストーリー構成については三幕構成に関する本を少し読んでいます。 それ以外でも、表現力の向上ならこの本！　とか、めちゃくちゃおすすめなものがあれば教えて欲しいです！ よろしくお願いします。

絵描きさん、漫画家さんの資料集めについて。 例えばレストランの座席の写真が欲しいとします。 でも欲しい画は入店して通路に立ってあからさまにカメラ（スマホ）を構えないと撮れない角度の画です。 撮ってますか？　というより、撮っていいものでしょうか？ 他にもショップとか、撮影したら怒られそうな場所の資料が欲しいときどうしたらいいのか悩んでます…。

エロ漫画を描くにあたって画力や構図、演出を向上したいのですが エロ漫画を描かれる方で何か参考にしている資料や練習方法などご教授いただけたらと思います！ ちなみに私は色んなエロ漫画を読んだりクロッキーカフェのスケッチなどをして画力向上や構図を模索しています。 推しカプのスケベなエロ本を作りたいのでぜひ教えてください！

漫画原稿の作画ペースを教えてください。 現在イベントに向けて漫画を制作しているのですが、とにかくペン入れがしんどくて… (ぶっちゃけて言えば全工程しんどいのですが) とにかく完成を目指してスピード重視で進めよう！と、1ページ一時間を目安にペン入れをしているのですが(一コマ10分。終わらなかったらとりあえず次のコマへ行く)一生終わる気がしなくて… あとあまり急いでも作画が崩壊するし…というジレンマもあります。 下描きの精度にもよるかもしれませんが、みなさんはどんなペースでペン入れをしていますか？参考にさせて頂きたいです。

Twitter(またはpixiv等)に絵や漫画、小説など自作品あげる時皆さんどのくらい緊張しますか？ 自分ものすごい汗かいて手震えます。緊張しすぎですかね？(笑) くだらない質問ですがなんとなく気になって… 良ければ回答お願いします。

批判覚悟です。周りに絵がうまい人がいなくて辛いです。 ・私、マイナーCP描き手。このジャンルで5年くらい活動。絵や漫画まぁまぁ発信する。pixivブクマ数多くて4桁、同人誌100部単位。twitterに上げる絵はイイネ3桁が平均。狭い界隈だからこそ、自カプ内では大手扱いして頂きがち。 ・自カプ内の人達（10人弱くらいの人数）拙い感じの絵がほとんど。自分絵大好きで自画自賛な人が多い。ブクマ数平均50くらい、twitterでのイイネは平均1桁、伸びると2桁な感じ。 ・私、極力他人をフォローせず、壁打ちに近く、最低限の交流だけしている。 ・その最低限の人達も自画自賛が多い。最近～昔まで遡って過去の自分絵をセルフRTが日課な人や、自分絵の好きな所語りなどが頻繁。（決して悪いことではないと思う） ・界隈内ではその人達同士の褒め合いが多く、向上心がなさそうというか、現状に満足していそうで、長い目で見ているがほとんど上達してない印象。 ・私も自カプ萌えがほしいので表向きはその人達と交流し、萌え語りやオフ会に参加したりする。その結果同人誌も義理買いすることになり、感想を求められて無理矢理お世辞を返す事が多い。 ・合同本に誘われたこともあるが、その本の共有フォームに私宛の感想ばかり届いてむしろ申し訳なくなる。 ・私自身褒められたり持て囃されたりが多くて贅沢な自覚はあるが、褒められてお世辞返して喜ばれて～を繰り返してきて、言い方は悪いが年々保母さんみたいな気分になってきて辛い。 こんな感じで、神と崇められるような人が自カプ内にいないままずっと活動しています。 人に相談したくても「調子乗ってる」「人を見下してる」と言われそうで怖くて誰にも言えませんでした。 ここの投稿は周りが神ばかりで辛いというのが多いですが、その逆で、持て囃されるのも嬉しくありがたい気持ちはある反面、寂しい気持ちにもなってきます。 ごく稀に上手い人が入ってきますが、本一冊出して半年もしたらいなくなってしまいます。 今いる人達は褒めれば喜んで調子に乗ってしまうし、上達の手助けになればとマシュマロ（直接言うと上から目線に見られるかと思ったので）でやんわり作画アドバイスを送ったら毒マロ来たと荒れられました。 承認欲求は悪いことではないし、絵は沢山描いて発信して上手くなるものだと思うので決してばかにはしてませんが、それに付き合い続けるのにも疲れてきました。 完全にフォローを切って孤高の壁打ち描き手になるべきでしょうか…でも自カプ萌えは欲しいです…私も上手い人の自カプ作品を見て称賛したいです…

同人誌を買う時に「漫画だから買った」「イラスト本だから買わなかった」「小説本だから買わなかった」という感じで振り分けしてる人っていますか？ 自分の周りはどうも漫画の同人誌を買う人ばかりで、イラスト本はよほど上手くなければ買わない、小説本は見向きもしないという人がとても多いです。 自分はイラスト本ばかり買う傾向があるので、どうにもそういった人たちと価値観が違うのかなぁと感じてます。 ここにいる皆さんの基準とかあったら教えて下さい。

創作方法について教えてください。 漫画、小説どちらの作家さんにもお尋ねしたいです。 はじめに描（書）きたい場面が浮かんで、そこを描く（書く）ために前後の話しを考えますか？ それとも描（書）きたい話しの流れが浮かんで、全体を決めた上で創作に取り掛かりますか？ 私は前者なのですが、それだと上手くいかないなと感じることが多いです。 最初から最後までをある程度把握したうえで臨むのが一番いいと思うのですが、ハッピーエンドが苦手なため、うやむやな形で多少希望がある終わり方を好みます。そのため描（書）きながら、流れの中でラストを決めるのが癖になっています。 宜しければ皆様の創作の仕方を参考にさせて下さい。

漠然とした疑問なんですが、頭のいい人の描いた漫画と頭の悪い人の描いた漫画って、どういうところに差が出ると思いますか？画力にも差が出てくるかもしれませんが、これはこの際抜きにして考えて、意見下さい。 あと、漫画内のどういうことで「あ、この人頭いいな」って思いますか？小説の表現方法もあれば教えてください。

158ページの同人誌の値段って何円が妥当ですかね。A5漫画です。