初心者

基礎画力向上のために社会人が美大やデッサン教室に通うのは効果的でしょうか？ トピ立て失礼します。 漫画系専門卒、社会人暦数年の二次創作（漫画）やってる者ですが、ずっと基礎画力の低さに悩んでいます。 具体的には、デッサンや模写などの見たものを見たままに描く能力（観察眼）が鍛え足りないなと感じています。 自分なりに静物デッサンや模写などもやってみましたが、自宅だとついついそういった基礎練習をサボっては情熱のままに推しの漫画を描きその度にデッサン力のなさに「なんか違う…」と絶望してしまいます。（もちろん情熱のままに推しを描くこともとても大切なことだとは思うのですが、思ったように推しの魅力を表現できないことがもどかしいです） そこで一度徹底的に観察眼を鍛えなおすために美大に通おうかと考えたのですが、いろいろな美大のホームページなどを見ていくとどちらかというと「基礎画力向上」よりも「自己表現や自分の表現の幅を広げる」授業内容の方がメインなのかな？と感じました。 美大卒の作家さんの基礎がしっかりした絵に憧れるのですが、そういう能力ってもしかして美大で培ったものというよりは美大に入るために培ったもの（美大受験のためのデッサン教室など）が大きいのでしょうか？（美大に入るまでに基礎画力はある程度身に付けていることが前提、そこから一歩進んだ内容を美大で学ぶ、という感じ？） もしそれなら自分が通うべきは美大よりもまずはデッサン教室なのかも？と思った次第です。 でも美大でもデッサンの講義を選択できたりするし、どちらが良いのか悩んでいます。 ちなみに私が通っていた漫画系専門学校は受験の際の実技試験がなく、お金さえ払えば誰でも入学できるような学校です。入学してからも基礎画力向上のための課題などはあまりありませんでした。なので私はデッサンなどを本格的に学んだことは今までありません。 環境を変えてサボりを防止するという意味でも、デッサンの粗を指摘してくれる人がほしいという意味でも、自宅以外の場所でデッサンに本格的に挑戦したいなと思っているのですが、美大に通うか、デッサン教室に通うか…オススメなのはどちらか教えていただけると幸いです。 美大に通うとすれば仕事を一度辞めることになるかもしれないので（通信制だと自分がサボりそう）、デメリットは大きいですがそれ以上に効果がありそうならぜひ検討したいと思っています。 デッサン教室は社会人向けのクラスがあるところをいくつか見つけているので休日に通うことを想定していますが、週１～２程度だと効果が薄いかな…？とも思い… 美大出身の方や、社会人でデッサン教室に通っている方など、ぜひご意見をよろしくお願いします。

絵の練習でどこから描き始めればいいか全く分かりません。 中学の美術以来絵に触れてこなかったド初心者です。 とりあえず続かなければ意味がないので一番楽しいと思えるであろう公式絵のトレスから始めようとたった今ペンを握ってみたのですが、まずどこからペンを入れ始めればいいのかすら分からず途方に暮れています。 髪？　顔の輪郭？　目？　鼻？　全然分かりません。 数をこなしていくうちに身につくものなのでしょうが、皆さんは最初どこから始めましたか？

デジタル初心者のパソコンでのお絵描きについて質問です。 　仕事で使うかもと最近ノートパソコンを買ったのですが、結局使わないことになりました。 　折角高い買い物をしたのに腐らせるのは勿体無いので、この機に絵を描いてみたいなと色々調べたところ、板タブを買ってみようかなと思いました。 　価格が安いので、もし続かなくても良いかなというのが1番の理由です。 　ですが、今の主流は液タブということで迷っています。直感的に描けるというのでやりやすそうではありますが、高価なのと元々腰痛持ちなので肩や腰を痛めるということを目にして悩んでます。 　基本的に字書きでお絵描きはスマホアプリでたまに描いていた程度。 　それでもどうせやるならお金を貯めて液タブの方が良いのか、フリーソフトと板タブで練習を始めた方が良いのか教えて貰えると嬉しいです。そして背中を押してほしいですっ！ 　もしくはパソコンの良い活用方法やおすすめのゲームなどを教えて欲しいです。今のところ実況動画を作るくらいしか活用出来てない…。宝の持ち腐れにしたくない…。

デジタル直接描きがとても苦手でなんとかしたく、アドバイスを頂きたいです。 いつもはアナログ鉛筆画をスキャンし、デジタルで線画から先の作業をしています。 ものすごく遅いです。 デジタルに直接描ければ作業手順が減らせると思い、先日デジタル直接描きをしてみたのですがひどいものでした。 アナログとデジタルでこんなに違うのか…と愕然としてしまいました。 丸や三角、線を描くといったただ単に線を描くことは出来るのですが1から描くとボロボロです。 キャラの顔や体もなんでこんなにバランスおかしくなるの？というほど崩れてしまって修正に時間を要します。 アナログでは頭で思い描けているのにデジタルではその回路がストップしてしまう…… 今考えているのは ・デッサン模写をデジタルでやってみる ・ドローイングをデジタルでやってみる です。 私と同じ状態からデジタル移行できた方やデジタルで直接描けている方など、アドバイス頂けませんか。

絵の練習をしたいのですが、どこから手をつけたらよいか分からず困っています。 お力を貸してください。 自分の絵を客観的に見ることができません。 正確には最近それが全然できなくなってしまいました。 以前は自分なりに上手く描けたな、可愛く・かっこよく描けたな、という判断ができていました。 ちょっと変だな、と思っても大体1度直せば及第点になっていたので完成までひどく時間がかかるということはありませんでした。 けれど最近自分の絵に満足できなくなってきました。 最近まで取り掛かっていた原稿では描いてもなんとなく変な気がすると思って何度も何度も描き直して、でも締め切りがあるため結局満足いく仕上がりになっていないなと思いつつ無理やり完成させて提出しました。 おそらく前回の同人誌の原稿で、うまく描けなくて何度も直した箇所があり、これでOKだと思って完成させた部分を何日か経って見てみたらものすごく下手くそだと思ってしまったからというのが大きいと思います。（何日か経ってから気付いたのは、いつも同人誌をあまり見返さないからです） いつも同人誌を描くときは資料もたくさん見るし、自撮りを参考にしたりもするしとにかく作画にできる限り力を入れていたので、これはとてもショックでした。 慌ててここ1〜2年の絵を見返したところ、上達したと思い込んでいたのにあまり変化が見られなくてさらにショックでした。 過去の絵をろくに見返しもせず、上手くなったはずと思い込んでいた自分も滑稽ですがそれよりあんなに努力したのにという絶望が大きかったです。 このことがあってから自分がちゃんと絵をかけているかどうかよく分からなくなりました。 本業ではなく、年に数回ではありますが何年も継続的にイラストの仕事もさせていただいているので最低限のレベルはあるのだろう、とは思います。 でも今は本当に、表面的にしかそう思えず、実際はものすごく絵が下手くそなのでは、という気持ちが頭を支配してしまっています。 でも同人ももっといろんな人に見てもらいたいし、絵のお仕事はいただけるので、この絵でお金をいただくのだしこのままではいけない、もっと上手に描けるようにならなきゃと思っています。 できれば苦手な部分を克服し、画力の底上げを図りたいのですが、今となっては自分のどの絵を見ても何もかも下手にしか見えなくて、どこから手をつけたらよいか見当もつきません。 お仕事で描かせていただいているところは、絵のクオリティにあまり厳しく七日はたまた私の絵を気に入ってくださっているのか、技術的な面でのアドバイスを望むのは難しそうです。 友人にも相談しましたが、上手だよと返されるだけであまり深く突っ込んで聞くことができません。 こういった場合、どういった練習方法が望ましいでしょうか。 ポーズ集、写真等の模写等は日常的になるべく取り組むようにしています。 他に何かできることございますでしょうか。 ここのところ毎日とにかく自分の絵を下手くそだと思い続けていてとてもつらくなってきました。少しでも早く上手に絵を描けるようになりたいです。 とりあえず今から模写をしようと思います。 ご意見いただけますと幸いです。

20代半ばから同人活動って遅いですか？昔からちょくちょく絵を描いてまして、最近になり推しカプができ、自分でも創作したり本を作りたいと思うようになりました。しかし、絵も下手だし年齢的にどうなのかなと思います。遅いでしょうか？

絵を描き始めて1週間の20代ROM専です。 仕事でiPadとapple pencilを手に入れて今まで挑戦すらしてこなかったけどこれを機に絵を描き始めてみよう、と無料アプリのアイビスを使って原作や好きなカプを描いている人の絵を模写しています。 む、難しい…と早速心が折れかけて、好きなイラストを上からなぞってテンション上げよう！とトレスもしてみたのですがこちらも難しい…！！ 線がヘロヘロしてしまって皆さんみたいにシュッとした線が描けないのです。 線すらまともに書けないことに衝撃を受けてからはひたすらに線や丸などを書く練習をしてから模写練習をしています。 YouTubeを見ても「好きな絵をひたすらに真似しろ」と仰る方が多いのでそれを信じて模写を行ってますが、果たして練習方法として私のやり方は合っているのでしょうか？ まだ始めて1週間の初心者故に分からないことが多すぎてこのままこのやり方でやって上達しないまま年数経つのが怖いです。 また最近話題のトレパク冤罪だったKさんのnoteを読んだのですが、絵を描き始めて1年と書かれてあって非常に驚きました。1年であんなに上手くなれるものなの…！？ 頭の良い人は絵が上手くなりやすいと聞いたことがあり、Kさんの立ち回り方から頭の良さそうな人だなと思ったのでそれも関係あるのでしょうか…。 アニメーターを師事しているということで絵のプロに教わったら上達が早いのでしょうか？ GWの休みを生かして1週間ずっとiPadに齧り付いて絵を描いてきましたが線はヘロヘロのままで模写なのに下手くそですが、絵を描くのって楽しいな、上手くなったらもっと楽しいのかな、とワクワクしています！ 同人誌を出したいとは今は思っていませんが、推しカプの1枚絵を自分が納得できる出来で描けるようになりたいと思っています。 皆さんは上達したなー！と思ったのは絵を描き始めてどれくらい経った頃でしたか？ 質問が多くてすみません。 ここまで読んでくださりありがとうございました！

私は絵を描くことが心から好きです。しかし最近はもう加齢もあるのか……仕事で疲れて週末まで何も創作できない日が増えてきました。 そこで普通に会社員をしながら絵や漫画を描かれている方に質問なのですが、毎日or平日にツイッターなどで落書き一つでも絵をアップ出来ていますか？ 1日平均何時間、何枚くらいの絵を描いていますか？ ※オフ活動をされてる方は締切前の期間とでは、また状況が変わってくると思うので、余裕があればそのへんも合わせて回答頂けますと幸いです。

先日、お返しRTやいいね、義理買いは交流を円滑にするというような一文を見ました。そこで同人活動初心者の素朴な疑問なのですが、同人活動において、交流とはそんなに大切なことなのでしょうか？ 交流は同士と語れたりして楽しいだけかと思っていたのですが違うのですか？？

大人になってから絵を本格的に始めた方、何歳から始めて何年くらい経ちましたか？ 自分自身26歳で今の推しに出会い、はじめてペンタブを買ってひぃひぃ言いながら描いてます。もっと早くはじめてればな〜！！！と思うことも多々あります。みなさんどんな感じなんですかね…

クリム初心者です。自分の質問を非表示にしてしまい、見られなくなりました。間抜けな私めに…どうか非表示から表示に戻す方法を教えて下さい…。クリムの利用方法？に書いてありますかね？それはどこにあるんでしょうか…。宜しくお願い致します_(._.)_

成長しそうな初心者の特徴って何かありますか？ 絵でも字でもかまいません。 クレムで長年やってるのに下手なままだという話を聞くのですが、逆に伸びそうな初心者の特徴なんかがあれば知りたいです。 体感でも経験でも聞いた話でもなんでも。

本を出したい同人誌初心者絵描きです。経験ある方是非回答お願いします。 推しcp妄想をしていて、そこそこ長くなりそうな話を考えつきましてですね。 元々本出してみたいよォ〜とぼやいていたのでこれは同人誌にするしかないのでは…？と滾り、初心者ながらいろいろと調べました。 (ネット知識のみで間違いあるかもなのであったらご指摘ください) その結果、オール原稿！と考えてやると長さ的に気持ちが途中で折れそうなので大部分をwebで上げて、それの再録＋書き下ろしという形はどうだろか、という発想に。 そして、最初から再録や本を前提にするなら、先に印刷等諸々に関して決めた方が良いかと考えまして。 項目ごとにはそれなりに知識を得ましたが、それの組み合わせによる仕上がりの差異や、そもそもどう印刷所さんを探すかということあたりでつまづき、実体験のある方に聞いた方がより有益では？とここへ参りました。 (という名の丸投げだろって思われても仕方ないですがお許しください) 質問したいところを項目で分けました。 ①は憧れてる絵描き様方の装丁など、真似したいと思っていろいろ盛り込んでます… それは無理だぞってとこや、装丁などでこうする方がいいという訂正・アドバイスが頂けると嬉しいです…我儘というか図々しい自覚はあるんですが…少しでもどうかお願いします ①おすすめの印刷所さん教えて下さい 現時点での希望ですが叶えてくださる印刷所さんってみなさんどう探してるんですか…？ ・A5 ・無線綴じ(背表紙好き)・右綴じ ・web上の反応とアンケートとかで測ろうと思ってはいますが正直余ってもいいので50〜150部くらい出したい ・マットpp ・角丸加工 ・遊び紙を入れたい(トレーシングペーパー) ・花とゆめのコミックスの紙好きなんですが近いものってなんでしょうか 試し刷りやってみたいです。 ②オンデマンド印刷とオフセット印刷どちらがいいか(装丁の向き不向きなどで教えて頂けると助かります) ③通販かイベントに参加するか イベント合わせで早期入稿…？できれば印刷費が安くなると聞きました それで余った時を考えてイベント→通販の流れにすればいいのかなと思いましたが…注意点などありますか？ (通販だとするとboothが好きなので、倉庫発送を考えています) 追記:内容は現パロ(学パロ)・年齢操作(年齢差は変わらず)でうーっすらシリアス風味とあとはギャグな少女漫画…のイメージで練りました。 落ち着いてきた有名ジャンルでcp自体は割と人気でした

鉄は熱いうちに打ての精神で描くか、しっかりと練習期間をとってから描くか、アドバイスをお願いします。 フェイクありです。 私はとあるゲームの初心者支援＆長めのイベント期間でハマり、転がるように二次創作へ手を出しました。 創作歴5ヶ月、二次創作BL、絵と漫画(4コマ)を描いています。 ゲーム内イベントのストーリーが毎週公開されるのですが、今山場を迎えていてとにかく色々なネタを思いつくので必死に形にしてきました。 しかし、始めたばかりでゲームの時間もあるため、絵はあまり上手くはなっていません…。 本当に最初のころ、最低限の人体の構造、キャラの顔の描き方、手や表情の描き方を練習した程度です。 描くの自体も遅いため、練習に時間を割くと思いついたネタを描く時間がなくなってしまいます。 でも推しをもっと美しく凛々しく、そして自分が表したいものを描くためには画力が必要だとひしひしと感じています。 ただ、描きたいものやネタが本当にどんどん思いついてしまうので順次描き起こしていかないと追いつかなくなってしまいます。 ネタ被りの可能性も上がりますし… そこで、今描きたいものを優先して描くか、しっかり練習期間を設けてから描くか、アドバイスを頂けませんか？ もう画力がある程度ある方は、私くらいの初心者だったら、でお願いします。

絵描きの方に質問です。 意識的に絵の練習ってされてますか？ これやってるよ〜ってもの有れば教えて頂きたいです。 例:背景が苦手だから風景画週一で描いてる 小さい頃から絵を描くことが好きで描いていたので、今もめちゃくちゃ絵馬！って訳ではないにしろ表現したいものをそれなりにアウトプットできてるかなって思ってます。数年前の絵と比べても(主観ですが)上手くなってるかなと実感できます。ただやはり意識的に練習を取りいれた方が成長スピードも早いと思い質問させていただきました！良ければ皆さんの練習方参考にさせて下さい！

絵を描く習慣化について質問です。 両刀を目指している字書きです。本気で描くとか練習とかするぞ！と思っていたのに、下手くそなのでやる気がなくなっていき、最近はペンを持つこともなくなりました。 皆さんは絵を描く前にやっていること、ルーチンみたいなものはありますか？ 絵を描かない日も机に向かうとかでもいいです。コレをやったらペンを持つ、みたいなのを頭と身体に教え込みたいです。

苦しい時代を過ごした方のお話が聞きたいです。 初心者の頃やジャンルへの新規参入時に苦しい思いをした方、どんなメンタルでやっていましたか？ 私は3ヶ月足らずの初心者で、発売されてからかなり長い作品の二次創作界に入りました。 初心者なので私の実力不足なのはもちろん、仲の良い人たちですでに固まっていて新しく輪に入れる雰囲気ではありません。もしかしたら歓迎されてはいないのかもな…と思っています。 もちろんいいねやRTも皆無で、数字のためにやってるわけではないですがやはり落ち込みます。 他の方へのいいねやRT、たまに感想はやっています。 気にしないためにも投稿を終えたらすぐにTwitterは閉じて次の作品作りに取り組み、集中して忘れるようにしています。 あと、次のジャンルでは絶対にもっと上手い状態で参入してある程度人間関係の輪に入るぞ！という気持ちで励んでいます。 他に、苦しい時代を過ごした方、過ごしている方、どんなメンタルや方法で乗り切っていますか？ 教えてください。

忙しいとき、疲れているときにもできる字書きの基礎練習って何かありますか？ 今とても仕事が忙しく、創作にかける時間がありません。疲れているので難しいことも考えたくなくて、インプットもあまりできず、このままではもともとない実力がさらに低下するのでは？と危機感を抱いています。 こういうとき絵師さんなら、デッサン練習をするのかなと思います(絵を描けない、描かない人間のイメージですが)。 字書きだと、短時間でサクッとできる練習は何かありますか？ 今のところ、創作how to系の記事や本を読む、軽めの読書、などできる範囲のインプットをぼちぼちしています。 SSは今の気力だと何もネタが出てきませんでした。がっつり一から創作するのは厳しいけれど、何か書く練習、プロットを立てる練習といったアウトプットもできればと思っています。 お知恵をお借りできれば嬉しいです。よろしくお願いします。

絵描きを初めて3年、いままでコツコツイラスト教本や画集など集めて 現在は30冊弱くらいあります。 一冊2,000円以上のものもあり、なかなか手が出ない時もありますが 必要かなと思うとつい集めてしまって 自室の本箱も徐々にスペースが圧迫されてきています。 興味本位の質問にはなりますが、みなさんのお部屋には 創作に使う資料集など、どのくらいの量をお持ちですか？ またその中でもこれは買ってよかった、勉強になる、見ていて楽しいという 宝物の本はありますでしょうか？ 自分はジブリ作品背景美術を担当されていた男鹿和雄さんの画集です。 パラパラと見ても美しいですし、 「山は緑で海は青色」というような初心者な自分の ”色”に対する思い込みを壊してくれた革新的な一冊でした。 技術的な本でも感動したものでも、蔵書量に関する事でも 何かお話を聞かせてくださったら嬉しいです。

あるジャンルで活動している者です。 壁打ちから交流始めたんですけど、今いる界隈が激狭＆ある程度固まっているので、入れてもらえる気がしません。一応親しみをもってもらえるよう努力はしました。良いなと思った界隈の作品をいいねしたり(これは壁打ちの頃からしていました)たまにですが、たまにRTして空リプしたり、萌え語りを迷惑にならない程度にしたり、この人絡んでもいいんだみたいな空気は出しているつもりですが、全然ダメです……界隈の方に一切反応されません。分析不足で完全に自分の所為なのですが、ぼっちで悲しいです。界隈の人に無視されない程度になるにはどうしたらいいでしょうか？？？