擬音とか？ただの文字にならないようにしてる。例えば大きい音のとき、ほっそい文字で「ドン」だと迫力でない、みたいな。

すごい初歩的なことかもしれないけど集中線。意識して読むと自分が目指してる少年漫画〜青年漫画は結構集中線多用してた。日常多め叙情的な漫画には合わないのかもしれないけど、私は集中線増やしたら漫画っぽくなった

視線誘導かなあ
読者の視線をコントロールできてないと漫画っぽい画面にならずイラストっぽくなる感じがする
紙面の中の注目するポイントを作ること、次のコマへ自然に視線を移動させるためのコマ割りや構図やフキダシ配置、不必要な情報を減らすための引き算とかそういうの全部
注目ポイントを作る上では、コマを大きくするとか人物をアップにするとか効果線を使うとかの合わせ技が必要だし、引き算をする上では背景の線を補足するとか人物周囲を白抜きするとかフキダシのみのコマを作るとかいろんな手段が必要

顔だけにならないように、ヒキやアップ、煽り俯瞰をいれるようにしてる。

既にでてるけど、コマ割りと吹き出しの位置
これでしっかりと視線誘導できてると、極端だけど絵がなくてもちゃんとした漫画に見える
自分ができてるかどうかは残念ながら別の話だけど、上手い人のネームはほんとにすごい

人物を描く時の線の太さ。
均一な線が魅力の作風なら当てはまらない事だと思うけど、基本的には線の強弱や平均の太さでだいぶ印象が変わる気がする。
少年とか青年だと太め、強弱しっかり
女性向けや少女漫画なら細めで繊細なタッチ　みたいな。
話が情緒的なのにタッチが少年漫画すぎるとなんか変だなってなる。

あとはページ単位→コマ単位で見たときに、画面にメリハリ（絵の強弱）があるかどうかかな。何の意図もなくずっと同じサイズの絵同じコマが続くと、漫画の良いところが消えちゃう気がする。

人物の線と背景の線を使い分けるだけでだいぶ変わるよ！背景は本当に細くていい、最低限分かる程度にしてメリハリを出すとだいぶ漫画っぽくなる。
見せたいコマと他のコマの情報量を操作するのもいいかも！全部スカスカはもちろん、全部ミチミチもどっちも見づらいからね〜
漫画の雰囲気によるけど描き文字使うならそれもコマの雰囲気によって描き方を変えてみるといいかも、手描きだと馴染みやすいから面倒だけどおすすめだよ〜