作品作り。描きながら練習するから、俯瞰の構図になれば俯瞰を調べて描きたいポーズがあればポーズを調べて描く。一年後にはそこそこ描けるかもね。なにも見ずに一年作品づくりやるならあんまり成長しないかも
調べるのも練習に含めるということならごめん

追加で描きたいものはたくさんある前提で、どちららを優先するのかお聞きしたいです。実際に漫画を描いた方が上手くなると聞いたのでこの方法を取っていたのですが練習って大事でしょうか？

練習しながら作品かな
作品は一気に仕上げるんじゃなくて勉強しながら描いていって地道に進めていく
絵麻の相互も今でも資料見ながらとか構図見ながら描いてるって言ってるよ

どちらかといえば作品作りながら毎作フィードバックするに一票だけど、トピ主の場合は数年漫画描いてて伸び悩んでいるならもう頭打ちかもしれないから、今こそ基礎練習に全振りしても良いかも？

描きたいものたくさんあるなら漫画描いた方がいいと思う
その1作の中で1番見せたい場面だけ集中して画力あげるつもりで納得いくまで何回も描き直せば練習も兼ねれるんじゃない？

練習は作品創りの空き時間にやることや

私は練習より本番を繰り返すことで断然伸びたから作品作り一択なんだけど、トピ主は本番やっても伸びてないの？
出来栄えが嫌になってきたということは、納得できない、下手だと自分で認識できてるわけだから、構図やポーズを下調べして資料集めて自撮りしたり3D人形駆使したりして、納得いく出来になるまで何回も何回も描き直したら上達すると思うよ

作品作り！何故なら作品作りがそのまま練習になるから
正直下手な人が練習と言って目とか素体だけ延々描き続けて上手くなったパターン見たことない。大抵自己満で描いた気になって終わってるだけ。下手な人がのんびり練習とかしてる時間ないと思う
(元々筆早くて上手い人がたまにデッサンとかしてるのはまた別)

個人的には練習に一年かけたいと思う
自分も同じ感じで数年漫画を描いてある程度上達したけど伸び悩んでいます
常にイベントの原稿に追われて毎回ここが描けない！となるのがストレスなので一年休めるなら休みつつネームを溜めるかな

作品作り一択なんだけど伸び悩んでるならガッツリ1年間練習するのは全然あり。骨格とか筋肉とか意識して描くと見違えるよ〜

漫画は、ストーリー、画力、演出、全部考えながら作るものだから、作品づくり自体が練習であり本番だと思う。
線の引き方、構図、表情、動き、ひとコマひとコマ丁寧に描いていく。
修行だと思って、苦手なもの、難しいポーズにも挑戦する。
そうやってストーリーのある漫画をいくつか仕上げてオンに上げる。

4コマ漫画とか、短いネタを思いついたら作品作り
あとは練習　

どっちもかな
作品作りしていって気になったところが見つかったらそこを補う練習をする。
あとは1日にこのぐらいはクロッキーやるとかそういうのがいいとは思ってる
思ってはいる…

みなさん意見ありがとうございます
ちなみにプロの漫画を模写するのは効果があると思いますか？引き出しが少なすぎて描く物に困ったら顔や立ち絵のようなものばかりになるのも気になっています

作品量産したところで手癖で描いてたら上手くならないのでは

作品作り一択
練習は描きながらする
そのかわり、下描きを何回も繰り返したり資料見て模写しつつ何パターンか別の角度で描いてみて構造を理解してから背景描いたりとかはする

模写はたまにやってる
練習のつもりというより、「この絵柄好き！！！」と思ったら真似して描いてみたくなる
模写は子供の頃の手遊びの延長線でやってるかも

練習と作品作りって完全に分離することなくない？
これを描きたいって前提があって、それをよくするために練習するんじゃないの？
模写もこれを描きたいって目標があって、それのために模写する訳だし

1年でって考えるより、1日のうち1時間作業できるなら、内15分を勉強やジェスドロにあてて、45分は原稿をするのがいいよ。
勉強する内容は原稿やってて描くのが苦手だなと思った内容を、パース・構造についてを理解、簡略化して描く、ディティールの描き込み方はどうするか、あたりを意識して調べて練習する。
模写ももちろん効果あるけど、簡略化したときの四角や円筒がどうなっているか？など分解して構造を理解するのがいちばん効果あるよ。