天狗になっていたところを叩きのめされたことがあります。自信満々に世に出してきた自分の作品全部消したくなりました…。

・今まで褒めてくれた人達の言葉だって嘘じゃない。自分の作品にはちゃんと魅力がある
・それはそれとして、どこまでレベルアップしても上には上がいるのは事実なので受け入れるしかない
・嘆いても妬んでも上手くならないので、結局はコツコツ描いていくしかない
・落ち込んで心が折れかけて筆を置いている間にも周りの人達は描き続けている

すぐには無理かもしれませんが、これらを自分に言い聞かせているうちにそのうち心から素直にこう思えるようになりました。あの人は上手い、私だってそれなりに上手い！の精神で今日も描いてます。

幼少期から才能ある、芸大現役合格絶対出来ると会う人すべてに言われて、あー私はそういう道に行く人間なのかって思ってた。白いキャンバスを見て何を描いたらいいかわからないなんて感覚になった事がないし、物語を書いてそれを絵にしてと言われればいくらでも話は書けたし絵も描けた。けど、私の力は一定レベルの場所に行けばそれが当たり前で、私が考えつかないような視点の作品がいくつもあって、同じスタートなのに私より強烈なメッセージ性の高い作品なんかそれこそ腐るくらいあって、自分には何もないんだなと痛感したことがある。

創作するのが日常の環境にいる人に褒められるなんてことはまずなくて、みんな自作に一生懸命なのに、自分だけ周りからどう見られてるのか、余計な事ばっか考えて没頭出来なかった時期が冗談抜きでしにたくなるくらい辛かった。何がやりたいのかも見えなくなって、どこに進めばいいかもわからなくなって「向いてないんだな」って私は諦めちゃったタチなんだけど

今思い返せばもっとしがみつけば良かったと思ってる。
頭でばっか考えて、もっともらしい言い訳なんか並びたてないで、ただ手を動かせば良かったって後悔してる。
1行だけでも、苦しみを綴ればまとめて自伝になったし、鉛筆で適当に落書きでも毎日描けば何か変わったんじゃないかって本当に後悔してる。

1番無駄なのは頭で理屈を考えて出来ない理由や出来てる人を見て何かを考えること。
それを全部いい加減でも未完成でも手を動かし続けていたら、きっと乗り越えた先に欲しかった未来があったんじゃないかって思うよ。

だから、もし行き詰まったら思考は止めて欲しいなと思う。最悪なメンタル状況で考えついた事に正解はないくらいに思ってた方がいい。
創作出来る手があるなら、その手だけは止めないでいたら、多分乗り越えられるんじゃないかなと思うよ。

机上の空論でしかないけど、本気でそう思う。

仕事とかでもなく二次創作での話だけど
昔から「クラスなら一番絵が上手い子ポジション」で狭い界隈ではちやほやされてきたから本気で自分が世界一絵が上手いと思ってた事ある
もちろんそんなわけないし大手ジャンルだと中堅もいいところ、というか昔の絵を見返すと普通にhtr
調子に乗ってたから「弱小ジャンルからでかいジャンルに行けば一気にバズっちゃう！」とか考えてたよ本気で
でかいジャンルで同年代年下のレベルが違う絵馬や本職プロの絵が飛び交ってるの見て一気に自信失ったしそれまでの自分がいかにお花畑だったかも叩きつけられた
落ち込んでしばらく絵描かなくなった期間はあるけど、それでも自分より上手い人がたくさんいるからといって創作を完全に辞める事はできなかったから自分の実力不足を自覚しながらも描き続けたよ
今でも自分は中堅レベルだけど、挫折のおかげで足りない部分を自覚して当時よりは上手くなれたし見てくれる人も増えたと思う
トピ主も本当に創作が好きなら心が折れても必ず勝手に創作に戻ってくるから心構えとか難しい事考えずに当たって砕けてきてね

商業作家です。
同人時代もデビュー時も自分の描く漫画は面白い！絶対売れる！って自信ありましたが
それこそ自分より上手い人がゴロゴロいる業界に、数字という目に見えるかたちで圧倒的な差を見せつけられ叩きのめされました。
なので未熟だったことを素直に認め、上手い人の技術を研究し、地道に腕を磨き自分の成長を噛み締める方向にシフトしました。
ただ、最初の方はそれで立ち直ってたんですが、数字や評価なんてものは上を見たらキリがなくて…自分の腕が上がったからといって数字がついてくるわけでもありません。何年経っても挫折や苦悩の連続です。
結局、自分が描いてよかったと思えるものが描けたかどうか、自分にしか描けない(表現できない)強みを見つけられるかどうかが生き残ってく一番の術なのかもな〜と思う今日この頃です。

例えば二次創作なら、正直ジャンルによってファンの規模感やウケる絵柄やネタが全然違います。そんな感じで小さい界隈から大きい界隈に移動した時、そこは神絵師で当然みたいなジャンルだったので、それまで賞賛されていた自分は初めて己の下手さを客観的に理解しました。当然、周りや上の人達の良いところばかり目についてめちゃめちゃ落ち込みました。
でも、やっぱり良い絵を描く人って（内心は分からないけど）描くこと•創作することを楽しんでいる人ばかりだなと思うし、自分の“好き”を素直に表現した結果魅力的な作品を作り出せてるんだな、ということに気がつきました。
それに、技術的に未熟と感じる部分は、自分で自分の足りない部分に気がついているという事でもあるし、要するに伸び代なわけです。デザイン系の仕事をしていますが、やっぱり仕事上で周囲の人や業務から得られる経験って失敗成功にかかわらず、とんでもない成長の糧になるんですよね。いつか自分だけのかけがえのない宝物になって、出来なかったことが出来るようになる日が絶対にやって来ます。
挫折や失敗にぶち当たることは本当に辛いですが、それはその時自分に足りないものや新しい考え方や技術を得られる成長のきっかけだ、と自分はそう考えています。
...あと、結局長年創作を続けられる人が一番強いなということは周囲を見ていて本当に思うようになりました。健康や精神が健やかな人が最後に残るので、思い詰めすぎないで技術に向き合うとか、何にも考えず素直に楽しむことも、落ち込んだ時には大事だな〜と思っています。

ゲーム会社勤務だったけど、イラストレーターではなくてモデラーだったので参考にならないかもしれないけど。
仕事で自由に描ける（作れる）ってことはまずなくて、偉い人の「意図通り（期待以上の方向性含めて）」にする能力と対人能力が極めて重要で、単純な創造力は重視されることがない印象。特にゲームだと「技術的・処理負荷的に可能か？」みたいなことも含めてになって来て、自由にはできない＝自分の強みを出せるとは限らない。なので、他者と比較して心が折れるという状況自体があまり発生しないかな。
ただ、凄い人というのはいます。何人か出会いました。絵が上手い人は勿論、人間的に凄いとか、処世術が凄いとか、後輩指導が凄いとか、色々です。それは凄く勉強になることなので、むしろ出会えたらラッキーです。