前にも同じようなトピ立ててませんでした？消えてるけど
いえ、この内容の投稿は初めてです！ 同じようなトピあったんですね、読みたかった…
どういう感じで清書や仕上げをされてるのか実物を見れないので想像になりますが、わたしも線画がとても苦手で、清書してみてイマイチだなと思ったらそれを修正しつつ清書1を下書きにして清書2を描くみたいな(伝わりますかね…)ことをやってました。納得できるまでこれを続けるというか。ラフ→下書き→清書の流れ一発で描けなくても何回か手間を増やすと仕上がりは上がると思います。これはもしかしたらトピ主さんが今すでにされている「線画をラフに仕上げ直す」ということに近いかもしれません。 あとは力が入りすぎてるかもしれない、とのことなのですが、たしかに画面全体を全力でおなじトーンで仕上げてしまうとパッとしない風になるかもな、と思います。どうしてかというと、どこに注目していいかわからない絵になっちゃうからです。写真のピントとおなじで「なにをいちばん写したいのか」が大事なのかなと思います。手前をぼかしたり色相や彩度、明暗差をつけたり仕上げ方って色々ありますが、足し算だけじゃなくて引き算も計算に入れてみると上手くいくかもしれないです。
気合が入るほど細かい箇所に集中しすぎて全体がパッとしなくなっている、ということはありませんか？ 見栄えのいい絵を描かれる方は視野を広く持っているそうです。常に引き気味でキャンバスを見渡しつつ描くと良いのだとか。私は視野が激狭なのでペン先ばかり注視してしまい完成してみるとバランスがイマイチなことが多いです。落書きだと気楽な分そういうことも減るのですが… サムネでビシッと決まっているイラストを拡大してみると結構ラフめで驚くことがあります。そういった作品はよくバズっているので参考にしてみてはいかがでしょうか。
落書きは勢いが出る。 本気絵は丁寧に描いた結果、一見キレイだけど面白みを感じない絵になる。 って人が多いようには感じます。 じゃあ何が面白くないのか ・勢いがなくなる。 外連味が良かったりするタイプは、丁寧に描くことでそれが失われてしまう。 手癖こそその人の絵柄だったのに、キレイに描こうとすることでそれが損なわれてしまう。 どこにでもあるような絵になってしまう。 それが「勢い」の正体なのかな、って思います。 ・均等に描き込みするので絵のコンセプトが分からなくなる イラスト世界でも視線誘導という概念が存在します。 この絵のどこを一番見て貰いたいのか、というものです。 丁寧に描くことで全体的な仕上がりは良くなるんですが、肝心の「この絵で一番見せたかった部分」が薄まって分からなくなってしまうパターン。 落書きでもこだわり部分って描き込みがなされるので一目瞭然なんですけど、本気絵だとそれが分からなくなる。 結果、歴史絵画を見てるような気持ちになってしまい鑑賞力がない人はそこで「ふーん」とチラ見して終わりになってしまう。 ・本気絵を描きなれてない 色塗りをしない人は色塗りが苦手。 仕上げをしない人は仕上げが苦手。 慣れない工程をするので、どうにもそこが空振っている。 落書きばかりでたまにしか本気絵を描かない人はこのパターンが多いように思います。 自分の中では、このあたりが理由なんだろうなーと分析してます。 なので、早描きや落書きもしますが、定期的にちゃんと絵を本気で描くこともしなければならないなとスタンスを変えることを自分はしました。
下書きとかラフみたいな迷い線の多いものは一番よく見える線を脳が勝手に拾って脳内補正するので清書されたものより上手く見えるみたいです。 これに関してはずっと絵を描いていると目と脳が鍛えられて最適な線を拾えるようになるみたいですけどね。 あとは丁寧に描かれた絵よりもさっと描かれた絵の方が身構えずに見れるというのもあるかもしれません。
コメント参考にしながら引き算を意識して絵を描く練習をしました。心なしか、いつもより見栄えがよく感じました！全体を同じトーンで仕上げるというのが当たっていたようです… 技量が低い分描き込まないといけないという思い込みがあったかもしれません。 ありがとうございます！今後も練習してみます。
仰る通り拡大して描き込む癖があります… 作業画面はまだマシなのにスマホで見たときに特に酷くなるのはそういう理由だったんですね。 キャンバス全体を見渡すことを意識してみます。 ありがとうございました！！
下書きの勢いを殺してしまう、ってよく聞きますけどそういうことですね… 歴史絵画に少し笑いました。確かに「パッと目を引く」絵ではなくて「じっくり読み解く」絵ですよね。 慣れない工程の空回りが本当にその通りで、普段苦手な色塗りを避けているせいで本気絵描くと空回りが露骨に見えます。練習と割り切って定期的に色塗り頑張ってみます。 ありがとうございました！
自分の下書きの絵がすごくよく見えるのはそういうことですね…ここはとにかく回数重ねて練習してみます！ 力の入りすぎた絵って、やはり見る側からも圧感じやすいのですかね。自分で描いててもなんとなく感じたりしますので、うまいこと力を抜けるように努力してみます。 コメントありがとうございました！
上ですでにやり取りされていたので重複してしまいますが、 拡大しすぎて細かい部分をものすごく丁寧に書いてるけど、全体を見た時にパッとしないってあるあるだと思います すごく繊細で綺麗な絵が評価されてる方の作業動画を見た時、 キャンバスを全体表示させたまま下書き～ペン入れまでし始めて、ペン入れが全体的に終わってから拡大して細かい部分を修正していました 感性絵もすごく拡大すると線が繋がっていなかったりもしますが、全体で見た時のバランスや繊細さは失われていないので驚きました
そういう意味では、絵画鑑賞能力のある人ってそう多くないんですよ。 だから詳細なとこまでこだわって描いても気づかれないし見て貰えない、 むしろ見るべきポイントが分かりやすい落書きの方がSNSでは伸びる、というのはあると思います。 プロのイラストレーターさんは絵の画力だけでなく、そういった視線誘導とか描き込みのバランスが優れているので本気絵でも評価が伸びるんだと思ってます。
すごすぎる…まさに全体を引で見る能力ですね〜！ アイパッドで描いてるのもあって作業画面が横に狭くて、自然と拡大癖がついてしまったように感じます。 画面配置も一度見直してみます。 とにかく描き込むのは最後ですね！まずは全体のバランスをとれるように、なるべく拡大せずにを意識してみます！ ありがとうございました！！
見る側のプロの観点抜け落ちてました… 同人界隈でも「感想の神」とか「考察のプロ」とか言いますもんね！ たまにそういう方に感想貰えたりすると、やっぱり「そうなんです！そこが描きたかったんです！」ってなります。 そこを万人に向けてできるようにしたいですね〜！ 絵の勉強の大切さを痛感します。がんばります！